# 人類創作  

高雄市現代畫學會於3月21日起至4月1日，在文化中心至真一、二館，盛大舉辦雙年大展「邊陲的中央-挑戰AI的思維」，同時攜手高雄8間藝文空間合力聯展，透過藝術串聯城市藝文涵養，打造遍地開花的當代藝術盛會。

在AI科技狂飆的時代，科技巨頭們正以前所未有的速度推出新產品與服務，彷彿每一天都在改寫人類文明進程。然而，在這場轟轟烈烈的AI革命背後正是一股暗潮洶湧。當我們沉醉於目眩的科技進步，極少有人注意AI發展正悄然走向一個危險分歧點。即不同文化背景與價值取向發展的AI正在形成各自的科技壁壘和意識形態陣營。 

周杰倫最近在台北大巨蛋的演唱會高潮不斷，江蕙、動力火車、五月天、張惠妹相繼登台擔任嘉賓，唯一可惜的是周杰倫沒有想到請出剛剛離去的劉家昌擔任貴賓（PosthumousGuestStar）。我們不知周杰倫對人工智慧（AI）的態度如何，但能夠讓劉家昌虛擬和周杰倫同台絕對能代表華人音樂的盛世和傳承。

為協助企業善用AI技術提升產業競爭優勢，財團法人資訊工業策進會軟體技術研究院（資策會軟體院）於7日舉辦 2024STITECHDAY ，並首次發表「2025十大AI關鍵技術與趨勢」，預測邊緣AI(EdgeAI)、數位孿生（DigitalTwins）、人工智慧代理人（AIAgent）、虛假訊息檢測（DisinformationChecking）、企業大型語言模型(Enterprise LLM)等十大AI關鍵技術，技術預測是科技管理中相當重要的一個領域，因此資策會軟體院以國內角度，銜接世界並落地化需求，結合資策會MIC，發布了屬於台灣的「十大AI關鍵技術與趨勢」，例如先進AI在工業自動化、智慧城市、智慧移動、智慧醫療等行業中展現出巨大的應用潛力，智慧城市中AI可以實現即時交通管理與環境監測，提升城市運作效率。

林奕汎是AI音樂新創公司Wavv的創辦人兼執行長，但他並非科技背景出身，而是一位鋼琴家與音樂家。林奕汎曾擔任《刺客教條交響樂》（Assassin’sCreed）的音樂總監暨指揮長、參與電玩《最終幻想》（SquareEnix）、《王國之心》（KingdomHearts）、《軒轅劍柒》、電影《樓下的房客》的音樂製作。法文版《富比世》7日刊出林奕汎專訪，介紹這位橫跨音樂、電玩、影視與AI科技的新創企業家。

男團SEVENTEEN由13名成員組成，成員各個兼具魅力、實力，再加上出道至今發表的歌曲都由成員Woozi（李知勛）主導創作，因此一直被封為「自給自足偶像」，組合4月29日帶著首張韓語精選專輯《17ISRIGHTHERE》回歸，主打歌曲〈MAESTRO〉MV中也展現AI與人類的對決，最終由人類的無限可能性打敗AI局限性的帥氣場面。不料，SEVENTEEN如今竟被質疑新專輯歌曲可能使用AI創作，也釣出Woozi和公司發聲駁斥。

蘋果公司為剛發表的新款iPad發表了一則廣告影片，畫面中包括吉他、鋼琴、電視、唱片播放機與許多藝術創作工具被巨型液壓機碾碎，不過這段影片在網路上引發憤怒回應。許多網友認為這段影片極為不妥，因為廣告的隱喻似乎是要破壞「人類創造力與文化成就的象徵」。蘋果負責行銷的副總裁TorMyhren在聲明中公開致歉，表示該廣告確實沒有切中要害，未來也不會在電視上播放。

影視製作公司開始著手電影的拍攝製作時，通常來自於導演發想的故事，其發展歷程主要可以分成三個階段：籌備、拍攝及後製。製作公司在籌備階段，目的在於開發劇本及尋找資金，主要工作為「募資、劇本開發、田野調查、建置主創團隊」等。我國影視實務上，就籌備期間的長度通常為2-5年不等，不過，也有不少影片的籌備期所跨越的時間很長，例如導演魏德聖執導之電影《賽德克巴萊》及導演侯孝賢執導之《聶隱娘》，超過7-8年。影集的籌備期間相較於電影通常較短，但劇本開發與孵育常常耗費數月或經年的時間，以《做工的人》電視影集為例，大慕影藝在2017年7月取得作者林立青撰寫《做工的人》的原著授權，迄至2020年5月播出，前後歷經三年，期間孵化劇本的歷程更是漫長，唯其劇本故事打磨成功，後續拍攝製作才有加乘的效果。

最近半年來ChatGPT是一個非常受歡迎的人工智慧 （AI）模型，獲得了廣大社會的關注和使用。ChatGPT在推出後的兩個月，月用戶數就突破1億大關。相較之下，Tiktok花了9個月才達到1億用戶數，而Instagram（IG）更花了2.5年。ChatGPT上知天文下知地理、可以針對使用者問題給予有模有樣的答覆。ChatGPT還可以寫程式和除錯(debug)，甚至撰寫論文、劇本、小說、詩歌等等，任何寫作、風格都難不倒它。因此迄今已有不少專家認為ChatGPT正在引導全球進行最具破壞性的變化與創新。

「鏗鏗鏗……」小小空間裡，不時傳來陣陣金屬敲打聲。來自台灣的新銳銀匠珠寶設計師鄭又嶧，結合獨樹一格的設計理念與新舊融合的突破手法，把手中冰冷的金屬，鎚塑成蘊藏微光的精美銀件。去年2月剛奪下英國「珠寶界奧斯卡」－金匠工藝與設計大賽銅牌的鄭又嶧，用一件件充滿故事的作品讓世界看見台灣，成為英國銀匠工藝界最受矚目的明日之星。

文／林庭葦

陳宜欣之所以投入人工智慧領域，其實是想理解「人」。

我的上一篇文章「ChatGPT引發失業恐慌？這20種工作要避開！」談到了或被AI取代的20種工作，包括了電話銷售、客戶服務、倉庫搬運、電話接線等簡單重複的流程性工作。

雖然人類學在世界各個角落從事不同民族文化生活方式的民族誌書寫，多少都涉及物質文化與族群藝術的領域，而物質文化與藝術的研究在人類學家之間所接受的重視程度各有不同，也未嘗完全中輟。但自從1927年美國人類學家包雅士的《原始藝術》一書對北美洲的西北印地安文化中藝術領域的系統陳述之後，人類學幾乎要到1960年代才開始對藝術進行較深入的探討。而與藝術表現有關的物之秩序與體系之探討，則在1990年代初期漸漸成為人類學研究的重要主題之一。

因人工智能技術近年的蓬勃發展，AI創作的議題也逐漸浮出檯面。從自翻譯等演算產出到音樂創作、美術繪製等高智能學習作品大量出現，其質、量皆令人驚艷，也因此衍伸之「是否有權？」、「權利歸誰？」與「如何使用？」等問題引起各界討論，支持與反對各持己見。本文將從我國著作權之核心精神切入，結合著作權的實務應用情形，說明如何看待當今之「著作」，進一步釐清「AI創作」並探討「AI創作是否應受著作權保障？」之核心命題。

人工智慧對你、我的影響超乎想像。你知道AI除了讓我們的生活更方便，還可以幫助員工減少職場障礙嗎？

「文明」一詞一直受到爭議，人們一再提出新的說法，而始終無法給出一個精確的定義。1969年，肯尼斯．克拉克（KennethClark）在他的BBC電視節目系列《文明的軌跡》（Civilisation）一開頭就在思索這個概念：「什麼是文明？」他問道，「我不知道，我無法以抽象的說法定義它，至少現在還不能。但我認為，只要我看到它，我就能認出這是文明。」這話雖有高高在上對自己的文化評判充滿自信之嫌，但克拉克同時卻也承認了這範疇的邊界既粗糙不平且時時更改。

人類文明是在什麼時候達到頂峰？按照科幻系列電影《駭客任務》（TheMatrix）中邪惡的電腦程式幹員史密斯（AgentSmith）的說法，是在1999年。在《駭客任務》的標誌性首部電影中，人類在其後的200年被人工智能所奴役，人類以為自己生活其中的現實世界實際上是一個虛擬世界。幹員史密斯對此的解釋是，正是人類文明在1999年達到高峰，他們奉命維護名曰母體（Matrix）的虛擬現實，就是以人類20世紀末的文明為模型。自那之後，我們人類文明顯然是每下愈況。

中共中央關於黨的百年奮鬥重大成就和歷史經驗的決議

在電影、影集和小說之中，大膽的創作者們總是想像各種全新、前所未見的世界，這樣的思考方式，是不是也能運用在設計上，讓我們激發出更多對未來想居住的世界的想法與想像呢？