# 個展  

從小到大陪在身邊的安心小毯如何浴火重生，搖身一變成為有故事的陶瓷藝術品呢？「從保存到再造－林主勵新秀創作個展」即日起至114年1月19日於陶博館B1陶藝長廊展出，16組件將布料柔美的褶皺定格永存的陶藝作品，訴說愛物惜物的念舊情懷，歡迎民眾前來欣賞。

來自西班牙的藝術家ArturoÁlvarez將其對人性與內心世界的深刻洞察，轉化為動人的光影雕塑，充分展現藝術的生命力。透過深厚的人本主義視角，深入探討人際關係及其複雜性，並以最真摯的情感創造出獨一無二的情感之作，賦予作品豐富的藝術內涵與價值。他巧妙運用不鏽鋼、鐵件等材質，細膩刻畫人類姿態與心境，透過光影變幻賦予作品獨特魅力，為觀眾帶來嶄新的視覺與心靈體驗。

統一集團玲廊滿藝於台北時代寓所1樓交誼廳隆重舉辦ZOEHSU徐主音的個展「冶心Mindfulness」。此次展覽以「心靈療癒」為核心，透過ZOEHSU徐主音獨特的創作視角，帶領觀眾進入一段充滿情感、感知與內省的旅程，並邀請王貞懿一同探索藝術如何成為心靈成長與治癒的力量。

北師美術館宣布推出「草間彌生的『軌跡』與『奇跡』——WCollection&More1951-2005」展覽，聚焦她1951年至2005年間的重要創作轉折，展示近70件精選作品，涵蓋繪畫、版畫、拼貼、軟雕塑、大型裝置、行為展演錄像、服裝等多種創作形式。展覽時間為今（2024）年的12月21日至2025年5月4日，展覽票價380、早鳥票300元，10月1日至10月7日將在時藝多媒體官網與KKday快閃開賣。

台灣「新銳」攝影師潘克定首度舉辦個展就到海外，從9月17日起在東京藝廊Roonee247fineart展開。不過，做為攝影師「出道」的代表作，今年已經44歲的他，稱呼為新人，似乎也有些特別，但他自己也笑說，「確實攝影方面還是菜鳥」。從音樂科班出身，甚至曾經是德國慕尼黑知名愛樂交響樂團的行銷部門首名台灣實習生，卻在從事藝術行政20多年後，選擇「人生重開機」，投入攝影的領域，他說，需要勇氣，但也是緣分。

台灣唯一站「梵谷：尋光之路」特展，24日起於台北富邦美術館盛大開展，來自荷蘭庫勒穆勒美術館（Kröller-MüllerMuseum,theNetherlands）的25件梵谷真跡，依循「光」的意涵在其生命歷程與創作中的脈絡、依不同的「光」之意義開闢三大展區，引領觀眾走入19世紀最著名的後印象派畫家文森．梵谷（VincentvanGogh）的藝術世界。富邦美術館特別邀請知名藝人林志玲為展覽錄製語音導覽，以療癒甜美的聲音介紹畫作背後精彩故事，帶領觀眾走入梵谷的畫作世界。

英國藝術家馬丁･哈曼（MartinHarman）以英國古代遺跡「巨石陣（Stonehenge）」為創作靈感泉源，激發自身對周遭世界的探索和不同理解，創作一系列洋溢色彩、超現實抽象造形的小型雕塑。「小即是美－馬丁･哈曼陶瓷雕塑個展」自即日起至9月1日，於陶博館B1陶藝長廊展出7組件作品，傳達他對現實世界的深刻反思，引領觀眾一同踏上探索自我的旅程。

為推廣藝術生活化與傳承傳統文化，峰忠傳奇籌畫策展排灣族畫家侯儀雄個人畫展，將在113年08月01日(四)至8月31日(六)，在臺東航空站二樓空間，展出期間為一個月，本次展覽的畫作為數位典藏版本，如：《遷徙圖》、《獵影》等作品，歡迎民眾一同來欣賞。 本身為金峰鄉排灣族的畫家，侯儀雄(原住民族名：巴咢里拉司，Paedrilas)，從小對於音樂、繪畫等藝術探索若渴、天賦充沛的他，高中輟學後更依靠自身樂理知識維生，擔任喜慶宴會的琴師，同時，利用閒暇之餘進行繪畫創作，因為藝術一直是他的興趣，更是生活的重心。 民國91年因母親逝世的緣故，讓長年旅外的侯儀雄決心返回家鄉，並再次將自己喜愛的繪畫興趣轉變成事業；回鄉隔年，侯儀雄受邀創作的《遷徙圖》，成為金峰鄉賓茂村的入口意象，超過數公尺的大幅創作，不僅展現出色彩飽滿的部落意象，更將部落的文化歷史永久的保存在牆上，也成為遊客們不時駐足欣賞的作品。 畫家侯儀雄的創作靈感，大多來自早年自我的排灣族生活經驗，以及部落耆老講述的傳統故事，本次展出的作品《獵影》就是他最喜歡的作品之一。回想起孩童時期，侯儀雄常與長輩上山打獵的經驗，有苦亦有樂，他說，每次打獵就需要上山多日，雖然辛苦，但打獵又是排灣族不可放棄的傳統，也由於這份堅守傳統的心，侯儀雄將自己畫入畫作中，跟隨著長輩與小狗，齊心合力捕捉獵物，並帶著喜悅回家與家人分享，而這段記憶也在他心中留下深刻的感受，更體現原住民與自然生態環境和諧共處的方式。 侯儀雄不懈努力的創作，只希望將自己喜愛與堅守的心意，傳遞給更多人知道，曾有人告訴他，他的畫作在過世後一定會成名，但他認為繪畫是他人生中的使命，更以畫匠自稱，不論作品是否成名或販售，他都會抱持著熱情繼續下去，歡迎各位媒體先進蒞臨採訪。 展出時間：113年08月01日(四)至8月31日(六)展出地點：臺東航空站二樓公共空間

「形溯—陳銘政土塑個展」即日起至7月28日於陶博館B1陶藝長廊盛大展出！陶藝家陳銘政透過作品述說生活觀察與人生體悟，20組件作品展現力與美，無論是人體或是神獸的姿態，都能讓觀眾欣賞塊面肌理所展現的線條，感受的肢體表情傳達的正能量。

高雄市立美術館創作論壇攜手策展人陸銘澤（台南應用科技大學美術系教師）共同策畫藝術家莊明旗《奔跑吧！快樂—莊明旗創作個展》，即日起至８月11日於高美館四樓展覽室展出，以鮮明大膽的螢光用色及趣味盎然的奔跑人像，跳脫人們對主體與平面的界線思維，觀者可一窺藝術界野馬莊明旗橫跨25年以不同作品姿態展現對社會的關切體察及回看自身之省思。

台東文化處今(4)日於臺東美術館舉辦〈迴路-黃贊倫個展〉特展，邀請藝術家黃贊倫及策展人蘇承璞以現今人工智慧AI浪潮與社會動盪的背景下，科技對人類社會價值觀的影響及對當代科技、人性、信仰、遺跡與未來的自我反思，展期自5月4日起至6月16日止。一場視覺和心靈的文化和技術探索之旅，縣長饒慶鈴誠摯邀請民眾在藝術迴路中尋找未來共鳴。

南非當代藝術家威廉．肯特里奇首度來臺之大型個展，自明(4)日至9月1日於臺北市立美術館（北美館）展出，展覽由北美館與英國倫敦皇家藝術學院（RoyalAcademyofArts，RA）合作，邀請兩館策展人艾瑞恩．洛克（AdrianLocke）與吳昭瑩共同策劃，重現2022年於該機構首展之同名展覽，完整呈現藝術家40年豐沛的創作能量。

高雄市立美術館《流於形式—梁任宏個展》今（30）開幕，匯聚梁任宏創作25年藝術歷程，悠揚樂音流瀉在高美館雕塑大廳，演奏者蔡世鴻、陳名涵呼應梁任宏創作，獻上弦樂二重奏組曲，飄揚在藝術家多元作品。展覽聚焦近十年全新平面創作發展，與不斷變化的創作形式，打造和觀賞者互動的藝術作品，呈現梁任宏對自然、環境與人的關懷。《流於形式—梁任宏個展》即日起至2024年7月28日，於高美館104、105展覽室展出，富含藝術家梁任宏以生命和歲月奮力拚搏的創作結晶。

「幻墨．叫真」2024阿卜極個展，3月12日至4月28日在高雄市大同醫院對面的中國書畫學會會館登場，標榜展出「可以吃的水墨創作」，開幕活動訂3月16日下午2時30分舉行，邀來賓體驗一場真正的藝術饗宴，讓當代水墨進入你我日常生活，墨塊、墨汁除了自己品嚐外，食品等級的作品也是收藏、送禮兩相宜。

新銳陶藝家丁有彧喜愛「青銅文化」，以東方青銅傳統容器原形，融入個人經驗、情感，雕塑用色古樸、形制俐落的新形態容器，刷出大氣視覺感。「呈予器—丁有彧創作個展」自即日起至3月10日在陶博館1樓陽光特展室，展出18組件奇幻且帶點神祕感作品，歡迎民眾前來感受賦予現代美學的古典器物形制陶藝創作。

到彰化縣政府洽公，還可以欣賞到水彩油畫國寶大師作品，彰化縣溪出生的林俊寅老師的畫作以寫生為主，力求表現自然的生命力，這次在彰化縣政府廊道以「畫我家鄉」為主題展出15幅作品，透過畫家的靈動筆觸看見彰化之美。

藝術家江賢二最具多重感官體驗的呈現，就在高雄市立美術館。《江賢二2023個展》今（2）日起至2024年3月10日在高美館104、105展覽室登場，以逾百件的作品呈現藝術家近40年來旅居巴黎、紐約到回台的生命轉折。以「湛」字為策展軸線，帶出江賢二作品中的「深厚」與「透亮」，並連結起他對於自然風景與古典音樂的深愛，深入探討藝術家創作底蘊的精純深厚。

色彩鮮明繽紛、線條俐落明快，這些獨特的個人風格元素在陶藝家王安佩的作品中，總是透露著正向愉悅的訊息。「在幾何的世界走跳—王安佩創作展」即日起至12月17日止於陶博館1樓陽光特展室登場！23件組造形多變的作品，在自然陽光照耀下，與館外的藍天白雲相互輝映，賦予作品生命力，活潑地向觀眾招手。

來自澎湖的寫意畫家歐麗珠將於2023年12月16日(六)至2024年1月7日(日)，在臺北充滿人文薈萃與文化厚度的南海學園「國立臺灣藝術教育館-美學空間」，舉辦「漫遊森呼吸BreatheInTheForest」油畫個展。歐麗珠的童年是在澎湖湖西鄉漁村長大，自小就蘊育她對大自然一份特殊的濃郁情感，因而風景畫創作對她而言，一直是一種美好的精神享受，也是一種心境交融的呈現。抽象大師畢卡索曾說：「我們盡我們所能看到的，賦予形與色彩自身的意義；在題材裡，我們保有發現新事物、新感受所帶來的喜悅，題材必須是樂趣的來源。」這句話在歐麗珠藝術創作歷程中，帶給她很大的啟發。畫大自然風景不只是畫個感覺，應是一種內心與風景的對語，更是一種沉浸其中，靜靜觀察所帶來的樂趣。歐麗珠是以這樣的信念和堅持，透過畫筆的每一筆觸、線條和用色，把眼前所看到的自然美景，一分分地移進她的心中，在落筆賦彩的那一刻，內心是感動、是喜悅！

高雄市立美術館創作論壇攜手策展人鄭勝華（台南應用科技大學美術系助理教授），推出長期關注環境議題的高雄藝術家林純用之創作個展《黑湧》，《黑湧—林純用創作個展》即日起至12月24日於高美館四樓展覽室展出，呈現藝術家自2015年至今的36件作品，邀請大眾透過展覽感受藝術家對於台灣歷史、環境變遷以及人類角色的探討。《黑湧》於9日舉辦開幕式，由同樣關懷土地環境議題的金曲歌王——林生祥獻唱〈南風〉以及〈男人與海〉兩首創作歌曲，呼應藝術家與展覽主題，並紀念他與林純用自1990年代共同參與美濃反水庫運動以來的深刻情誼。高雄市政府客委會主委楊瑞霞、文化局副局長簡美玲，悍圖社、魚刺客、衛武營WER藝術村等藝術團體，美濃愛鄉協進會、地球公民基金會、黑潮文化基金會等關注環境議題的非營利團體，以及眾多藝術專業人士皆出席與會。