第五十四屆金馬獎已然風光落幕。由於一掃去年中國片全面霸凌台片的陰霾，今年台片可謂大放異彩，其中《大佛普拉斯》（以下簡稱《大》）和《血觀音》（以下簡稱《血》）更是支撐榮耀台灣的雙塔，而兩者都是神片！
既因兩者都圍繞著宗教，從而牽扯出官商勾結的內幕，而且整個的劇情編派、攝影、音樂風格都迥異於前，所以謂之神片。
《大》如台啤，嗆辣中留有鬱氣，時間因而定格，那是台灣人常有的三聲無奈（無錢、無背景、無感情）；《血觀音》則如高梁摻入威士忌，濃郁的後座力猶如黑洞的磁吸，時空不知推移到何種座標。兩片風格差異頗大，但不能因《血》攬得金馬最佳劇情片，就妄斷軒輊高下。倒是兩片各自祭出如來、觀音作為影片的符碼，卻又在宗教聖名下行官商勾結之陰醫，因此兩片都有強烈的瀆神（profanation）氣味。
當代著名的義大利哲學家阿岡本（Giorgio Agamben）就曾這樣描繪：瀆神就意味著打開某種特別形式的玩忽的可能性，而這種玩忽忽視分隔，或者更確切地說，它把分隔置入一種特定的使用之中。阿岡本更強調「從神聖到神聖之外的過渡，也可以借助一種對神聖之物的全然不當的使用（或者，更確切地說，重新使用）來完成：遊戲」。阿岡本還沿引班雅明（Walter Benjamin）之論，針砭資本主義就是一種宗教現象，沒有救贖祇有徹底毀滅一途。
阿岡本談論瀆神現象，既犀利又別開生面；但他指涉的範疇是西方一神論的基督教社會，以及由此衍生的資本主義文化，可台灣混搭了儒釋道佛的民間宗教，以及前／後現代並陳的社會氛圍，其實遠比阿岡本討論的西方社會更華麗喧譁，更堆疊多樣。我的淺見是，儘管《大》和《血》都有瀆神褻佛的用意，但那是台灣的日常，正信佛教固然不會在意，且瀆神本身映照的是更質樸（醜陋）的真實台灣。
依瀆神的視角，《大》有段強烈對比：當大佛送抵法會，政商名流齊聚頌經念佛時，肚財的喪葬儀式僅僅祇有四個人參與。細膩刻畫出小千世界的實情：社會常說公平正義，但在他們生命中並沒有這四個字。畢竟他們連捧飯碗的力氣都沒有，哪裡還有空去說這四個字。片末法會戛然中斷，究為何故？大佛無言無動，祇可意會不可言傳。佛照見眾生的五蘊、苦集滅道，如何渡一切苦厄，決於人而非神佛。看似瀆神，卻見證了無神論佛教的真諦：空。
《大》片的諸角色，一邊是政商名流：斯文其表，獸心其中的佛教工廠店負責人黃啟文（戴立忍飾）、酒色財氣皆沾的高委員（陳以文飾）、敢拿敢給的齷齪副議長劉三城（李永豐飾）；另一邊是底層苟活的魯蛇：唯諾畏縮的菜埔（莊益增飾）、樂天自嘲的肚財（陳竹昇飾）、寡言自適的海蟑螂釋迦（張少懷飾）、刁鑽求活的便利商店店員土豆（納豆飾）。但無論貴賤貧富，就是一部「色即是空，空即是色」的渣男影像。
（相關報導：
《血觀音》楊雅喆、《大佛普拉斯》黃信堯金馬加持 文化部：下部片可獲千萬補助
｜
更多文章
）
反之，《血》以一尊斷臂的觀音像透照出政商勾結的大千世界。但相較於《大》的編導黃信堯祇求講好一個小千世界的故事，楊雅喆意圖揭露黨國體制／官商勾結／土地資本環環相扣的政經生態，但其架構有些荒疏、未盡周延、入味有限，於是橋段間的銜接牽強者不少：棠夫人何以百分百確定彌陀計畫會遭麗水計畫取代？黨國強壓地方資本，可有違治理原則？棠夫人的五鬼搬運術，僅靠少數人可行乎？Marco何以可藉冥婚全身而退？於是，所觸碰的官商網絡是指控、提問者多，鞭辟入裡者少。
但也因為架構空疏、留白甚多，這才得以讓片中的女角色大展婦黑學，女力全面引爆。以觀音在漢傳佛教轉為女性角色來看，棠夫人（惠英紅飾）、棠寧（吳可熙飾）、棠真（文淇飾）的「婦黑聯盟」，再輔以立法院長夫人（陳莎莉飾）、議長特助（陳珮騏飾）、林翩翩（溫貞菱飾）、林議員夫人（大久保麻梨子飾）、縣長夫人（王月飾）、成年後的棠真（柯佳嬿飾），各個眼神放劍、手腕靈巧，諸人合體匯為血色千手觀音，分則為暗婊八方的羅剎女，這是一部外道別傳、成魔手記。如此的瀆神又是另番風情！
當然，兩部異色電影的形式風格更勝於內容展讀，不得不談。《大》彷《人間》雜誌風格以黑白影像攝獵真實人生，祇有行車紀錄器所現是彩色，但那是虛偽、醜陋的聲色犬馬，是外道之誘。它所傳遞的訊息即：無受想行識，無眼耳鼻舌身意，無色聲香味觸法，無眼界，乃至無意識界。加上攝影者中島長雄最擅捕捉看似荒涼、無趣的魚塭、廢碉堡等，於是，看似無情的人世有了溫度。攝影之外，音樂的流曳：朱約信在歡場獻唱《台東人》VS.劇末林生祥主唱、王昭華作詞的《有無》，前者是紙醉金迷的放浪曲，後者是底層庶民的自我慰語，亦是黑白辯證的說詞。
再者，電影由編導黃信堯親自上陣解說劇情。或有不少人覺得旁白過於頻繁、破壞觀眾自由想像空間；但這讓人憶及舊時電影，佇立一旁解說電影情節的辯士，或昔日電台廣播劇的演出，黃信堯走的不是吳影的愛情文戲、也非張宗榮的武戲，倒有幾分陳一明的自嘲戲謔風。之所以如此編派，為的還是想守住傳統說書人文以載道、善惡有報的傳統，既本土又走出悲情、開出類似東歐黑色戲劇的新局，遊戲／神聖互置，全然符合阿岡本瀆神的意旨。
至於《血》喜用紅藍偏死調，則有強烈的地獄圖暗喻。棠宅的曲徑設計，猶可想像為迷你版的榮寧二府，最迷魅的一景應是棠夫人宴請眾人的晚宴，遠處廊亭上坐著棠寧，旁邊赫然出現兩鬼魅，鬼魅隨著秀蘭瑪雅《純情青春夢》的歌聲起舞，似幻若實、寒慄心起，這是極精彩的造景。
另有個鮮明對比，議長特助約晤棠夫人在KTV談判，台語歌聲串流加上八點檔強勢女王咄咄逼人的主場優勢，未料，棠夫人一句「對不起，我插播」，緊接著「浪奔浪流，萬里濤濤江水永不休，淘盡了世間事，混作滔滔一片潮流」的《上海灘》音律唱起，由此再插播「淫海小清流」（營建署官員）遭議長派人馬架走的畫面，本土天后竟遭香江姥姥逆轉勝。這等外來勁風強壓本土勢力的隱喻，始終就是台灣的日常。
（相關報導：
《血觀音》楊雅喆、《大佛普拉斯》黃信堯金馬加持 文化部：下部片可獲千萬補助
｜
更多文章
）
當然，陳莎莉與惠英紅的眼神交鋒、惠英紅指導文淇血色作畫俱是絕妙鏡頭。祇不過，橋段精湛處固然不少，但上文已言及，楊雅喆想將黨國體制／官商勾結／土地資本匯為一體，何其難哉！劉邦友滅門血案、農會超貸擠兌、黨主席之爭本是橫跨不同時段的新聞焦點，勉強湊合自然矛盾叢生。也就是說，他想揭發官商勾結內幕，但自身卻陷迷宮而不自知。於是端賴國寶級說唱藝人楊秀卿，電影才支撐得起來。楊秀卿看似善惡有報，實則驚悚震天的唸歌，配合著成年棠真的新聞，盲人（讓人想起荷馬）的史詩演繹，讓瀆神氣味油然生出。
楊雅喆和《血觀音》的問題，還得由片中人物的角色談起。楊雅喆根本就把棠寧視為自己（或台灣人）的化身！片中棠夫人譏諷棠寧是「公主命，丫鬟身」，既貶抑她縱浪情色、煙酒不離，還直截把她視為塑造棠王國的必要性工具（到處誘男人陪睡）。看似墮落的生命，底蘊卻深藏著對母親與女兒的愛（注意，本片強調的是一個無愛的世界），她是眾女角中獨具人味的一人，她在兩魔女演技綻放中必須扛鼎不放，祇因隔代接班早已預設，而身處地獄道的她，最終必得幻滅。棠寧如此，楊雅喆和他鏡頭下的台灣亦如是！
相較於《女朋友。男朋友》對權力架構的生澀，《血》較沒撞牆問題，但就是陷迷宮。因為楊雅喆不脫憤青色彩，他的提問、咒罵和一般憤青沒啥兩樣，但孫猴子難逃如來掌，楊雅喆若再無超脫，日後的虛無恐湮沒藝術的展放；反之，看完《大》片儘管會有說不出的鬱，卻是圓滿自足，一種類似卓別林的風情暗生。當然，黃信堯刻畫的底層小人物都太善良可愛、善惡絕對二分，這就是文青遺緒，以致瀆神仍未臻頂。
文/晏山農本圖/文經授權轉載自想想論壇（原標題：【山農說書】 台灣是個瀆神之島──談《大佛普拉斯》與《血觀音》）責任編輯/林安儒
