平面媒體快速萎縮，雜誌業當然大受衝擊，德國女性雜誌《more!》、美國《PCWorld》、日文版《Esquire》等刊2013年陸續喊卡。繁中版《國家地理雜誌》、美國《新聞周刊》（Newsweek）經歷停刊、易主後重新發行，銷量卻不容樂觀。這傳統雜誌最黑暗的時期，卻有新興小眾雜誌，帶著無比樂觀精神低調上市。
雖然大眾化口味雜誌市場瓦解趨勢越來越明確，各地陸續出現以小眾市場為對象的個性化雜誌，像是美國生活雜誌《Kinfolk》、英國當代藝術雜誌《Article》、英國足球雜誌《The Green Soccer Journal》、荷蘭業餘設計雜誌《Work that Work》、台灣《周刊巴爾幹》等等。
這些雜誌呈現的圖像精美，動輒以整頁或跨業方式呈現，紙質厚重、多數沒有廣告，內容包括美食、藝術、創意等吸睛題材，出版風格保留部分傳統雜誌的形式，卻也帶著不計成本展現個人創意的任性。
這樣的雜誌品味不見得出眾，大概也無法引領潮流，但編排與內容試圖呈現的閱讀境界，無庸置疑稱得上美麗作品，吸引人翻閱、流連目光，邀人沈浸書中跟作者一塊神遊，感覺很適合放在咖啡廳裡讓人細細品味，營造的氣氛也接近照片分享社群網站Instagram那種讀者黏著效果。
雜誌內容不追逐流行或節期，通常圍繞單一主題深入報導，可說是圖片、構想與不同企劃建構的主題小說，幾乎無法預測各期內容，報導阿拉伯世界的貝魯特雜誌《 Outpost 》最新一期主題就是「迷失的可能與樂趣」。發行頻率則不限周刊、月刊、季刊、半年刊、甚或不定期出刊。
推動這些個性化雜誌的，多是單一設計師、記者、初出茅廬的畢業生等個人執著熱情，一如出版者的個人代表作，通常必須盡量維持低製作成本，也得利用過去淘汰舊日雜誌型態的網路或社群來推廣販售，然後慢慢摸索出適合的經營模式。
以《Work that Work》雜誌為例，這本非專業人士看的設計雜誌，提供電子版與印刷版刊物，並創建「社群分銷」（social distribution）的促銷方式，讓願意主動跑腿到出版社拿書的讀者享有折扣，買超過10本書的讀者，就享有經銷商的半價優惠。
也有雜誌提供不同類型（或載體）的出刊方式，英國獨立雜誌《Stack》甚至提供多元雜誌選項，讀者可自行決定彙整那些內容。種種平面出版嘗試，不光是實體出版品的復興，或試圖反撲虛擬電子讀物，或應該說是新興小眾雜誌力圖建構新世代的文化基礎建設。
